Achtergrond: AI in de creatieve sector – investeringen, praktijkervaringen en relevantie voor poppodia en festivals
9 februari 2026
Sinds 2019 heeft Arts Council England circa £4 miljoen geïnvesteerd in makers en creatieve professionals die werken met AI-technologieën.
Het gaat om kunstenaars en ontwikkelaars die AI inzetten binnen hun artistieke praktijk, nieuwe vaardigheden ontwikkelen om met deze technologie te werken, of projecten realiseren die de bredere maatschappelijke impact van AI verkennen. Deze initiatieven zijn gefinancierd via bestaande subsidieregelingen. In het recent verschenen rapport ‘AI Technologies and Emerging Forms of Creative Practice’ worden de projecten en de bijbehorende investeringen geanalyseerd. Het rapport biedt daarmee een onderbouwde basis voor het gesprek over de kansen en implicaties van AI binnen de creatieve en culturele sector.
Ontdek hier direct de rapportage
Kansen én zorgen binnen de sector
Naast het stimuleren van innovatie onderkent Arts Council England nadrukkelijk de zorgen die in de sector leven. Veel makers en culturele organisaties wijzen op risico’s rond auteursrecht, datagebruik en eerlijke vergoeding.
Om die reden heeft Arts Council England de sector actief geconsulteerd en gereageerd op de Copyright and Artificial Intelligence Consultation, waarbij is gepleit voor een rechtvaardige beloning van makers en bescherming van creatief werk.
De organisatie positioneert zich daarbij niet als pleitbezorger van AI-toepassing in de kunsten, maar als ondersteunende partij die inspeelt op het feit dat het gebruik van deze technologieën in de sector snel toeneemt.
AI raakt de volle breedte van de creatieve praktijk
Uit het rapport blijkt dat AI inmiddels in vrijwel alle kunstdisciplines wordt toegepast. Tussen 2019 en 2025 zijn bijna 200 projecten ondersteund, variërend van muziek en podiumkunsten tot digitale kunst, dans en theater.
De investeringen richten zich niet alleen op artistieke productie, maar ook op:
- ontwikkeling van digitale en technologische vaardigheden
- onderzoek en experiment
- nieuwe samenwerkingen tussen makers en technologische partners
- publieksgerichte toepassingen en educatie
Daarnaast benadrukt het rapport dat de culturele sector een belangrijke rol speelt in het kritisch bevragen van AI. Kunstenaars onderzoeken niet alleen wat technologisch mogelijk is, maar ook wat maatschappelijk, ethisch en artistiek wenselijk is.
Relevantie voor poppodia en popfestivals
Voor de livemuzieksector zijn deze ontwikkelingen direct relevant. AI is niet alleen een studio- of productie-instrument, maar beïnvloedt ook de livepraktijk en de bedrijfsvoering van podia en festivals.
Artistieke en productionele toepassingen
Artiesten experimenteren met AI in compositie, sound design, visuals en scenografie. Dat vertaalt zich naar nieuwe performance-formats en andere eisen aan technische faciliteiten op podia en festivals.
Publieksbeleving
AI maakt realtime visuals, interactieve concertbelevingen en gepersonaliseerde live-ervaringen mogelijk — ontwikkelingen die de verwachtingen van publiek mede vormgeven.
Talent en vaardigheden
De opkomst van AI vraagt nieuwe competenties van artiesten, technici en creatieve producenten, wat gevolgen heeft voor talentontwikkeling en professionalisering in de sector.
Rechten en vergoedingen
Discussies over auteursrecht, databronnen en fair pay raken direct aan componisten, uitvoerenden en producenten die in het livecircuit opereren.
Bedrijfsvoering en marketing
Ook aan de zakelijke kant groeit de rol van AI, bijvoorbeeld in publieksanalyse, ticketingstrategieën, marketingautomatisering en programmeerkeuzes.
Sector in transitie
Het rapport positioneert AI als een zogeheten ‘general purpose technology’: een systeemtechnologie die zowel creatie, distributie als consumptie van cultuur verandert.
Voor poppodia en popfestivals betekent dit dat AI niet als een geïsoleerde innovatie kan worden gezien, maar als een ontwikkeling die het volledige live-ecosysteem raakt, van artistieke inhoud tot publieksdata, en van rechtenvraagstukken tot verdienmodellen.